与之类似。

比如，在主角弹钢琴的场景中，周雨萍会在恰当的时机先给一个提示：“接下来要到曲子的高潮部分了，注意你的右手！”

此时，观众们会下意识地向舞台中右手的方向看去，而舞台上的全息投影画面也会自动地向右手方向偏转。

又或者周雨萍会说：“注意姿势，身体坐直！”

观众们会下意识地微微抬头，而舞台上的视角也会随之发生轻微的调整。

在画画时，观众们的视线也会受到引导，从远处的素材上移动到画布上，从而绘制出具体的形象。

虽说因为受到透视关系的限制，这种调整的幅度很小，但即便是一点点的小动作，也能极大地增强观众的代入感与沉浸感。

台下所有观众的视线都被无情地操控于股掌之中，一下齐刷刷地看向这边，一下又齐刷刷地看向那边。

这对于舞台剧而言是相当不可思议的，因为传统的舞台剧形式都是第三人称视角，即便再怎么引导，大部分观众的视线也都是散乱的、不集中的。

不可能做到这种第一人称视角的沉浸感。

何程教授也不由得赞叹：“妙啊！”

他甚至能够直接脑补出这个场景搬到游戏中会是什么样的，肯定也会非常好玩。

但反过来，用互动电影游戏的方式来表现舞台剧，这也同样展现出路知行有着天马行空的想象力和极其夸张的执行力。

为了达到这种效果，每个场景都是精心安排的。

每次的场景切换，周雨萍都会出现在舞台中的一些特定位置，比如在家中场景时，她会在远处的厨房做饭；在弹钢琴的场景中，她会站在远处的某个位置做出动作为主角加油鼓励。

除此之外，她还会与主角的视角进行一些交互，或是做出鼓励的动作，或是说几句简单的台词。

这些内容没有好笑的包袱，也没有激烈的剧情冲突，就是平平淡淡地，展现出一个普通人从小到大的日常生活。

但这种新颖的形式以及与普通人生活十分贴近的情节，却还是让所有观众看得全神贯注。

通过这些场景的转化和天使的旁白，观众们逐渐拼凑出了这个主角向天使讲述的、他如何与妈妈度过一生的故事：

他虽然家庭条件不太好，但从小就非常懂事，非常听妈妈的话，知道家中拮据所以认真学习画画和钢琴，还非常主动地避开小卖店不买任何的零食。

只可惜没什么天赋，所以放弃了画画和钢琴，但他却在一次摔倒之后喜欢上了跑步，就这样，他一直奔跑，跑得越来越快，成为运动员，破了记录，拿了金牌，参加了奥运会，组织了公益跑。

直到母亲躺在病床上安然离世，告诉他此生没有遗憾。

在最后与母亲告别之后，大幕缓缓拉上，那个天使再度出现在投影画面中。

他缓缓地鼓掌：“啊，真是个感人的故事啊。慈祥温柔的母亲，懂事可爱的孩子，一位运动员度过了很有意义的不凡一生。

“可是为什么我总觉得好像有哪里不对呢？

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